dissabte, 18 de novembre del 2023

UN AMOR. Directora, Isabel Coixet.

LA COIXET TRANSFORMA EN IMATGES, ALLÒ QUE SARA MESA VERBALITZA EN PARAULES. SI, TANMATEIX, ES MANTÉ FIDEL A L'ORIGINAL, MOSTRA LA SEVA PETJADA EN DETERMINADES DECISIONS.
Escrit per Fernando Bernal en la seva crítica a Caimán CdC, novembre de 2023.

Guió, Isabel Coixet i Laura Ferrero, basat en una novel·la de la Sara Mesa.
España, 2023.
Duració, 128 minuts.

SINOPSI

Després de fugir de la seva estressant vida a la ciutat, Nat, de trenta anys, es refugia en un petit poble de l'España rural profunda, La Escapa.
En una casa atrotinada i amb un gos petaner, ella intenta organitzar la seva vida. Després de bregar amb l'hostilitat de l'home que li ha llogat la casa i la desconfiança dels habitants del poble, Nat es veu obligada a acceptar les propostes sexuals d'un veí, Andreas, a canvi d'alguns arranjaments que necessita.
Nat, s'enganxa a aquesta estranya i confosa relació i queda atrapada per aquesta, fins que l'obsessió i la passió que sent la qüestiona i la fa replantejar sobre qui és ella.
Una mica de Filmaffinity i l'altra mica, meva.

Isabel Coixet i Laia Costa.
NÚRIA opina.
Ostres! Ostres! Ostres!
Encara tinc a la pell l'impacte que el film m'ha provocat, en un primer moment.
Penso que estem davant d'una de les grans pel·lícules de la Coixet: força, determinació, foscor d'una situació dura i amarga i per acabar amb alliberament i llum d'una protagonista que, té un part dolorós i lent per alliberar-se del monstre depredador - que el porta a dins des de fa temps i no ho sap- i que, li està xuclant la vida.
L'ambient que sap crear la Coixet, s'acaba convertint amb una atmosfera que ho envaeix tot, el paisatge, el poble, la casa i finalment a cadascun dels personatges.
Personatges atrapats en les limitacions que ells mateixos s'han imposat per donar una determinada imatge que, no es qüestionen, ni es qüestionaran. Se'n salven les dones, especialment la protagonista, la Net que, fuig d'ella mateixa refugiant-se en un poble on descobrirà qui no és, o qui no vol ser, a través de la relació amb els pocs éssers que hi ha al poble i l'entorn, produint-li una batzegada salvatge que la fa reaccionar i que queda prou clara amb el final de la pel·lícula.
Al meu entendre els homes funcionen com a arquetips, remarcant allò negatiu d'aquests, per poder contrastar amb la situació de sorpresa i confusió que produeixen en la Net.
Metàfora d'un entorn que la tanca en una mena de pot, on l'aire que ja l'anava intoxicant des de fa temps, aquí, se li fa evident.
Tots els elements cinematogràfics que la Coixet ha seleccionat, per explicar-nos una història que ella no s'ha inventat, sinó que ha interpretat, de l'escriptora Sara Mesa, són molt encertats per donar solidesa a la història que ens explica. El que m'ha xocat inicialment i se m'ha fet fins i tot molest, ha sigut la dansa final, però crec que aquesta reacció és premeditada, ja que acabes entrant en el canvi de registre dramàtic que et proposa, per poder sortir del cine amb un somriure.
El metratge amb canvis sobtats, en funció de la situació, la llum, els sons i per donar sentit a tot plegat, unes bones interpretacions.
Aquest serà un film, com gairebé tots els de la Coixet, que tindrà grans amors i desamors, la polèmica està servida... A una dona que cada vegada trepitja amb més força i determinació, però amb una humil saviesa que, la fa entranyable.

MARTINA opina.

Aquesta proposta l'esperàvem amb ganes, des de feia temps quan ja en parlaven des dels festivals on ja s'havia presentat i en gaudir-ne, un cop més, ha crescut l'admiració cap a la seva directora.
El món que crea aquesta artista és sens dubte sofisticat, sencer i ensenyant les mentides que no cal tapar. També molt més enllà, ens mostra que el ésser humà està ple de grisor i de fet crec que la caracteritza que mai ens mostra el millor. Tot i això, amb la senzillesa amb la qual et munta el relat i amb uns personatges sempre superconsistents, no hi ha més remei que entrar al fons de la qüestió.
Vaig escoltar una entrevista on es comentava que de la novel·la se n'havia aconseguit fer-ne una versió complementària, cosa de la qual no puc opinar, però el que sí que puc dir és que penso que malgrat la cruesa i l'acidesa amb què es desmitifica l'èxode rural, com que l'actiu principal té tanta llum, és difícil no mirar-s'ho amb certa facilitat.
Més informacions a Filmaffinity: https://www.filmaffinity.com/es/film591367.html
Clara Queraltó, recomana anar-la a veure:
Carne Cruda, entrevista a la Coixet i Sara Mesa, també intervé:
CRÍTICA de Paola Franco a Dirigido, novembre de 2023.
Un amor és una pel·lícula que hauria de trobar la seva entitat per poder fluir cap a un espai de qüestionament constant de l'assumpte tractat, però segurament també del text original. Emperò, Coixet ho converteix en un mapa dibuixat i predictible.

dimarts, 14 de novembre del 2023

CODA. Los sonidos del silencio. Direcció, Siân Heder.

PER A QUI BUSQUI UNA DOSI D'OPTIMISME EN AQUEST TEMPS INCERT. 
HI HA PEL·LÍCULES QUE EL SEU ATRACTIU RAU EN LA SEVA SENZILLESA I QUE ES
GAUDEIXEN FINS EL FINAL, MALGRAT LA SEVA TRAMA SIGUI PREVISIBLE.
Escrit per Juan Pando a Fotogrames, 16/02/2022.
EUA, França, Canada, 2021.
Duració, 111minuts.
Guanyadora de tres Oscars, millor pel·lícula, millor guió adaptat i millor actor secundari, Troy Kotsur.
Guanyadora de tres premis al Festival de Sundace, Jurat, Direcció i Públic.
Amb un repartiment format majoritariament per persones sordes.

QUÈ VOL DIR CODA
L'acrònim CODA (en anglès Child of Deaf Adult), defineix una persona criada per un o més pares o tutors sords. Naveguen en la frontera entre el món dels sords i el món dels oients, servint d'enllaç entre els seus pares sords i el món dels oients.

SINOPSI
Ruby és l'única persona oient d'una família on tots són sords. Ella és una CODA- child of deaf adult. Als seus 17 anys abans d'anar a estudiar a l'institut va amb el seu pare i el seu germà a treballar al mar, pescant, a Gloucester, Massachusetts.
Li agrada cantar i s'apunta al cor i allà un entusiasta professor de música veu en ella qualitats especials i l'estimula a preparar-se per entrar a l'escola de música.
Aquesta situació l'obliga a prendre decisions on haurà d'escollir: o la seva família o els seus estudis.
L'actor Troy Kotsur ambla directora Siân Heder.
NÚRIA opina
Aquest film segons sembla és un dels menys vistos, tot i haver guanyat tres Òscars el 2021.
Potser perquè la crítica no l'ha deixat massa bé, considerant-lo un film massa evident, sentimental i bonista.
A mi m'ha encantat veure'l, sobretot en el marc que tan bé m'ha suggerit la Martina, el centre Cívic Pati Llimona, en la seva programació Pantalla Barcelona que, vaga la pena seguir en aquest o altres centres cívics. https://ajuntament.barcelona.cat/centrescivics/ca/activitat/coda-los-sonidos-del-silencio
No entenc aquesta crítica que a vegades es fa des dels mitjans especialitzats a films que potser no tenen un valor particular en la utilització del llenguatge cinematogràfic, però sí que el tenen en la d'explicar una història d'una situació real dins la nostra societat, encara que minoritària, amb llum, valors i amb final feliç.
És un film que pots plorar, riure i congratular-te que el món hi hagi gent bona amb dificultats.
Parla de molts temes prou importants socialment, com perquè ens aturem un moment a pensar-hi, sense la recança que estem fent el préssec.
Es pot veure en streaming o als centres cívics.
Molt recomanable de veure i d'escoltar, també amb infants, sobretot adolescents.

MARTINA opina

Aquesta versió estatunidenca de la pel·lícula francesa La família Bélier construeix una preciosa i cautelosa història que ens ubica dins la realitat d’una unitat familiar. Un entorn, on tres dels seus quatre integrants, tenen sordesa. Traspassant el morbo, acordonant una realitat i significant la convivència un passament de moltes etapes senzillament humanes. Com poden ser: la dependència familiar, el reclam dels somnis individuals o construir-se la identitat.
Feia temps m’havien parlat d’aquesta proposta com una joia, certa i divertida, així que quan vaig saber que al cicle Barcelona Pantalla l’haurien programada, vaig agendar-ho amb la intenció de poder compartir amb la Núria una peça que, quan vaig tenir-ne referències no hauria trobat al circuit comercial.
Personalment, m’ha semblat una forma d’acostar a les persones espectadores a la realitat d’una minoria molt acollidora, mitjançant un cavalcar suggestiu i la que apte per tots els públics aposta per no tenir gens de por a idealitzar la travessa per una vida singular i no menys lliure que la dels altres.

ANTECEDENTS DEL FILM
Remake del film francès “La família Bélier” (dirigit per É. Lartigau, 2014). Després de la seva presentació al Festival de Sundace 18/02/2022, Apple va adquirir els drets de distribució per un record de 25 milions de dòlars. La pel·lícula es va estrenar als cinemes i a través del servei streaming d'Apple TV el 13 d'agost de 2021.
Fitxa completa, crítiques i altres infomacions a:
La comunitat de persones amb sordesa aplaudeix el film:



dissabte, 4 de novembre del 2023

ORLANDO, MA BIOGRAPHIE POLITIQUE. Direcció, Paul Preciado.

EL DEBUT EN LA DIRECCIÓ DEL FILÒSOF PAUL PRECIADO, NO NOMÉS PARLA DE L'EXPERIÈNCIA TRANS, SINÓ QUE FA DE LA TRANSICIÓ FORMA.
Paraules de Violeta Kovacsics, en la seva crítica del film per Caimán CdC, octubre de 2023.


Guió, Paul B. Preciado.
França, 2023
Duració, 98 minuts.
Documental.

SINOPSI

El 1928, Virginia Woolf publica Orlando, novel·la que la protagonista canvia de gènere a la meitat de la trama.
Un segle després, aquest viu en 27 orlandos més.

El director, Paul Preciado.
Tothom pot tenir l'experiència trans de la transformació radical d'un mateix.
He fugit de la idea de representar la persona trans com a víctima.
Paraules de Paul Preciado, de l'entrevista feta per Violeta Kavacsics. Caimán CdC, octubre de 2023.
PRECIADO VALORANT A LA WOOLF
Allò que em fascina de la Woolf és com la seva escriptura és una lluita activa contra els seus propis defectes. Ella és misògina, és homòfoba, és racista, però la seva escriptura és una lluita contra tot això. I això em sembla fascinant perquè ella ho assumeix. La meva hipòtesi és que Woolf és una autora no binària.
Paraules de Paul Preciado, de l'entrevista realitzada per Violeta Kavacsics. Caimán CdC, octubre de 2023.

NÚRIA, opina.

Puc dir que em va fer molta il·lusió veure aquest film d'un filòsof al que admiro molt. Va ser una proposta de la Martina i una mica més i no la podem veure, ja que, miraculosament, les entrades s'havien exhaurit i gràcies a una eficient i amable taquillera que va rescatar els sobrants entre el públic assistent, vàrem tenir la possibilitat de veure-la.
El documental em va semblar per un costat molt didàctic, però per l'altre amb una proposta de guió poètic- literari, atrevida, molt potent visualment que, la converteix amb una obra digerible pel públic i atractiva.
Una bona oferta per reflexionar sobre una proposta per repensar i canviar l'estructura heteropatriarcal existent que, encara és minoritària, però que es va imposant, malgrat la forta oposició existent. Hi ha una forta necessitat de substituir el model actual per un més ajustat a la realitat actual i futura, integrador i igualitària i, per tant, més democràtica.
Gràcies, Paul Preciado!
Una bona manera d'anar repensant el món.

MARTINA opina
Per aclimatar el que vam viure a la sala de cinema el passat dimecres de Pasqua, vull remarcar l’ambient flamant del Zumzeig, on es podria percebre la molta gent entusiasmada que ens hauríem reunit. Una unió de persones encuriosides i expectants abans de gaudir d’aquest artefacte fílmic que ens vindria a parlar una mica de la vida Paul B. Preciado, una mica de l'obra de Virginia Woolf, una mica de les vides trans i molt del pensament polític que ha desenvolupat aquest personatge tan interessant.
Convé ressaltar que personalment estic molt agraïda a la meva santa mare per sempre estar al cas de què cal llegir, havent-me compartit no fa gaire el conjunt de microassajos d’aquest gran pensador “UN APARTAMENTO EN URANO, Crónicas del cruce: 625 (Narrativas hispánicas)” i el que confesso que m’ha obert un nou món. Permetent-me descobrir aquest gran filòsof contemporani, del que com més en ser, més convençuda estic que ens cal més bellesa i llum en els relats que els lectors compulsius llegim per construir-nos i seguir. I sense dubte, aquests dos ingredients, crec que també en aquesta proposta els trobem en sintonia i alhora convidant-nos a pensar en les coses importants de veritat.
Crec que cal veure aquesta obra, que entra senzillament delicada i fàcil, a més que et simplifica la comprensió de peces clau de la literatura clàssica. Quan a més t’inspira i t’equipa per sobreviure millor i amb l’alegria precisa de cada moment. Potser convertint Orlando de Virginia Wolf, en un personatge absolutament necessari de tenir en consideració i esdevenint aquest aprenentatge com una espècie d’alliberació.

Fitxa completa, crítiques i altres informacions al Filmaffinity: https://www.filmaffinity.com/es/film304660.html
L'ORLANDO DE VIRGINIA WOOLF
Orlando és l'elogi de la genialitat d'una escriptora que fa un segle va saber presagiar, com ningú més, uns dels debats més definitoris de la nostra època, el que difumina els límits binaris del gènere.
Paraules de Violeta Kovacsics, en la seva crítica del film per Caimán CdC, octubre de 2023.

PLANTEJAMENT del DOCUMENTAL

Preciado realça un dels elements més importants de la novel·la de la Woolf: el poder transformador de la poesia. Preciado va més enllà, i amb una idea brillant, estableix un vincle entre la poesia i el trans.
Paraules de Violeta Kovacsics, en la seva crítica del film per Caimán CdC, octubre de 2023. 

Entrevista amb el filòsof i director del film a BETEVE :