dilluns, 18 de maig del 2026

DAS DEUTSCHE VOLK. Director, Marcin Wierzchowki.

UN RETRAT ÍNTIM SOBRE EL DOL, LA MEMÒRIA I EL RACISME SISTÈMIC QUE ACOMPANYA DURANT CINC ANYS A LES VÍCTIMES DE L’ATAC RACISTA DE HANAU. 
Sessió que forma part de la Secció Oficial - Visions de la programació de la 29.ª edició del DocsBarcelona.
Tret de la informació donada al Zumzeig, en el marc de festival DOCS Barcelona 2026.

Direcció: Marcin Wierzchowski

País: Alemanya
Any: 2025
Durada: 132’

SINOPSI

El film relata l’atac racista de Hanau (Alemanya) del 19 de febrer de 2020 des de la mirada de supervivents i familiars. Nou joves van ser assassinats per no semblar “alemanys”. Durant gairebé cinc anys, el director segueix el dol, la lluita pel reconeixement i la recerca de pertinença dels familiars i amics de les víctimes al seu propi país.
Tret de la informació donada pel festival i editada al Zumzeig

El director del documental, Marcin Wierzchowki

NÚRIA opina

Versió que no se centra ni en els esdeveniments ni amb els protagonistes executors assassins d'aquest. No hi ha cap raó, ni justificació moral per cometre un assassinat, però hi ha raons que ultrapassen el concepte d'humanitat i se situen en el territori de l'animalitat embogida... Aquest forma part d'aquest territori del mal i el mal va més enllà de la pèrdua d'unes persones innocents que, un cop algú als ha sostret la vida injustament, les persones estimades hauran de gestionar el seu dol i el dolor que aquest els provoca. El documental va d'això i ens fa una bona reflexió sobre com cada persona, cada cultura i cada govern, assumeix les seves responsabilitats i gestiona aquesta dolorosa situació.
Molt encertada i sincera aquesta mirada.
Vaga la pena buscar-lo i veure'l, ja que, aquí no es gestiona ni promociona, la por a l'altre, ans al contrari, les excepcions poden ser molt doloroses i tristes, però no han de ser la regla. La regla ens fa entrar en la justificació de l'estat d'excepció permanent i en la clausura de la democràcia, sota aquesta justificació.
Hem d'estar atentes a que no ens donin gat per llebre.

MARTINA opina

Aquest documental crec que és necessari, potser la pandèmia de la COVID ens va despistar, deixant allà aquests fets dels quals parla com a una desgràcia més dels que -almenys jo- no en sabia prou.
A mi personalment m'ha semblat rellevant, sensible per com en registra el que considera i gens morbós malgrat i ensenyar-ho tot. Parla de com aprenem de la ràbia, explica la por i ensenya els processos d'acompanyament als familiars de les víctimes dels atacs racistes de Hanan el 2020.
Aquesta forma d'entrar-hi, tot fent xup-xup, seguint de prop el que el govern va fer amb les famílies, procurant mostrar una part de la nostra història recent, ajuda a reflexionar en com les societats evolucionen conseqüents en cada context.

ELS FETS

dimecres, 13 de maig del 2026

ANEU AL DOCS FESTIVAL A BARCELONA, FINS EL DIUMENGE 17, TENIU TEMPS!

Aquí trobareu informació:

UN POETA. Director, Simón Mesa Soto.

EL DIRECTOR COLOMBIÀ SIMÓN MESA SOTO HA TRIOMFAT EN FESTIVALS AMB LA SEVA TRAGICOMÈDIA SOBRE UN HOME PATÈTIC QUE ES CONSIDERA UN GRAN ARTISTA MALGRAT TOT EL CONTRADIGUI. UNA FAULA LLETGISTA PROTAGONITZADA PER UN ANTIHEROI, UBEIMAR RIOS, UN ACTOR NO PROFESSIONAL QUE FA DEL FRACÀS UN ESPECTACLE HILARANT.
Escrit tret de Fotogrames, març de 2026.
RECONCILIA A L'ESPECTADOR AMB LA QUALITAT XAMÀNICA DE L'ART I DE REBOT AMB L'EQUÍVOCA NATURALESA DE L'ÉSSER HUMÀ.
Escrit per Pablo Vázquez, per Fotogrames, març de 2026.
EN UN PAÍS ON NOMÉS PODEM ACCEDIR A L'ART, -DIGUES POESIA, DIGUES CINEMA-, MOLT POQUES PERSONES, QUI EXPLICA LES HISTÒRIES DELS ALTRES?, QUI OSTENTA LA LEGITIMITAT DE LA MIRADA.
Caimán Cdc. Marc de 2026
Director, Simón Mesa Soto
Guió, Simón Mesa Soto
Colòmbia, Alemanya, Suècia, 2025
Duració, 123 minuts.

SINOPSI

Òscar és un poeta fracassat que no vol renunciar a la seva vocació. Envellit i alcoholitzat, troba entre els seus alumnes, una noia Yurlady que vol convertir en la seva deixebla.
Escrit tret de Fotogrames, març de 2026.

El director, Simón Mesa Soto

NÚRIA opina
Estrany film i estranya història que, potser et desagrada, com és el meu cas, però enceta moltes preguntes per reflexionar i és una proposta original i creativa.
Hi ha persones que els ha agradat molt.
Vaga la pena veure-la.

MARTINA opina
Agraïda que el cinema remogui les banderes d'allò que creiem, crec que amb aquesta proposta simplement hem transitat per aquesta història fosca i decadent, tota l'estona a l'espera que en alguna instància arribéssim al diàleg que no ha succeït. Francament, esperava que el relat digués, ens ensenyés la raó del qui l'explica. Declaro però, que aquesta part a mi no m'ha significat, el silenci en aquest sentit m'ha semblat absolut.
Pel meu gust és una història dura, cansada, que almenys s'endú als personatges cap a altres destins. Passa, però per un fons que no s'explica, almenys a mi no m'ho justifica prou.
En resum, reflexionant, em sembla que no he entès el paral·lelisme entre la poesia, com a motor d'una persona, amb la cancel·lació morbosa de la mateixa sucumbida en l'alcoholisme descontrolat.

Fitxa completa i altres informacions: 
Una opinio que podem compartir:
Entrevista ampliada de Caimàn CdC:
Entrevista amb el director i el protagonista principal:



dimarts, 21 d’abril del 2026

EL ÚLTIMO VIKINGO. Director, Anders Thomas Jensen.

SEGONS ARISTÒTIL, EL CARÀCTER DRAMÀTIC HA DE REPRESENTAR, ENTRE ALTRES QUALITATS, UNA LÒGICA COHERENT, DE MANERA TAL QUE, UN PERSONATGE PODRÀ COMPORTAR-SE DE MANERA INCONSEQÜENT, SEMPRE QUE LES SEVES ACCIONS SIGUIN CONSEQÜENTMENT INCONSEQÜENTS.

Escrit per Miquel Jonás Zafra, en la seva crítica per Caimán CdC, març 2026.
L'ORIGINALITAT DE JENSEM RAU EN LA SEVA HABILITAT DE COMBINAR GÈNERES I TONS, A PRIORI, INCOMPATIBLES AMB UNA ORGANICITAT DIGNA D'ELOGI.
Escrit per Miquel Jonás Zafra, en la seva crítica per Caimán CdC, març 2026.ENCARA QUE ELS PERSONATGES ENS SEMBLIN MOLT ABSURDS, EN LES SEVES MOTIVACIONS, NO SÓN RES MÉS QUE, UNA ORIGINAL MANERA DE PLASMAR EL CAMÍ QUE SEGUEIX CADASCÚ A L'HORA D'AFRONTAR LES DIFICULTATS, JUGANT EL TÍPIC DILEMA, ESBRINAR QUI ESTÀ MÉS BOIG EN EL MANICOMI QUE ÉS LA VIDA.
Escrit per Fran Chico en la seva crítica per Fotogrames, març de 2026.

Guió, Anders Thomas Jensen
Dinamarca, Suècia, 2025
Duració, 116 minuts


SINOPSI

Anker, un exconvicte, busca els diners que va robar fa deu anys, abans d'entrar a la presó. Manfred, germà d'Anker i amb un desdoblament de personalitat, és l'únic que sap on són els diners.

L'ACTOR DANÈS MADS MIKKELSEN POSA A PROVA LA SEVA VERSATILITAT EN EL ÚLTIMO VIKINGO, UN CÒCTEL DE TRILER I SÀTIRA NEGRA, CARREGAT DE VIOLÈNCIA, COR, I INCORRECCIÓ.

Escrit per Manu Yañez, Festival de Venècia, per Fotogrames, març de 2026.

El director, Anders Thomas Jensen

NÚRIA opina

Aquesta és d'aquelles pel·lícules que el record et va reconciliant amb ella i cada vegada li vas veient més encerts i qualitats. Això és just allò que m'ha passat.
Les imatges estan prenyades de violència evident i a vegades explicita, però aquest no és el tema del film. Podríem pensar que, vol mostrar una realitat que a vegades en si mateixa és violenta, però que aquesta de cap manera vol tapar una altra realitat que queda soterrada i que cal anar fent surar a la superfície, que és molt més complexe i complicada i que hi ha per sota i que no veiem, ja que, quedem tan col·lapsades per aquesta, que ja no la podem, ni volem veure-la.
Un film amb moltes capes i molts registres que barrejats poden confondre'ns, però amb un valor i un qüestionament darrere interessant i important.
Només pels que tenen bon sentit de l'humor i poden passar de les evidències per anar a furgar, per desvetllar altres coses.

MARTINA opina
El caminar d'aquest film crec que és pura fantasia, cada personatge es pot estirar, totes les històries paral·leles són úniques. Em sembla molt brillant, com et distreus amb cada detall, el destí arriba, quan després de tot és només una cosa més.
Em passa que amb el nòrdic, suposo que per distància cultural i falta de comprensió del seu codi de sàtira, és que tot sovint em dol la seva acidesa trista. Però aquesta història diria que trenca amb tot, ha començat que em semblava previsible, amb delicadesa, et fa anar en la profunditat absoluta, tant rius com plores.
Segur que no és per tothom, hi ha escenes molt radicals, tot i això, crec que qui vulgui gaudir d'una adaptació brutalista d'una fabula infantil, aquesta és una proposta original i molt encertada en el temps que corren. 

Fitxa completa i més informacions: https://www.filmaffinity.com/es/film295464.html


dimarts, 14 d’abril del 2026

AMARGA NAVIDAD. Director, Pedro Almodóvar.

EXPLORA LA FRONTERA POROSA ENTRE LA CREACIÓ I LA VIDA I ES PLANTEJA UN DUBTE ÈTIC FONAMENTAL: TINC DRET A FER SERVIR EL DOLOR DELS ALTRES PER ESCRIURE LES MEVES HISTÒRIES?
Escrit per Laura Pérez en la seva crítica a Fotogrames, març de 2026.
ALMODÓVAR S'ENTREGA A AUTOFICCIÓ EN UNA REFINADA I INOBLIDABLE PEL·LÍCULA SOBRE LA MORAL DELS AUTORS(...)COMPTE AMB UNA ESTRUCTURA PRODIGIOSA I ORIGINAL(...)UN IMMENS JOC METACINEMATOGRÀFIC.
Dit per Pepa Blanes, Cadena Ser, abril de 2026.
HE GAUDIT MOLT RETRATANT AL DIRECTOR COM UN NEN MALCRIAT, EN EL QUE SE LI PERMET TOT PER LA CREACIÓ.
Paraules de Pedro Almodóvar, recollides en una entrevista per Juan Silvestre a Fotogrames, març de 2026.

Guió, Pedro Almodovar

España, 2026.
Duració, 111minuts.

SINOPSI

Elsa és una directora de publicitat que la seva mare mor durant un pont del mes de desembre. Troba refugi en la feina, però això no és res més que una fugida cap endavant. Treballa sense parar i no fa el dol. Fins que una crisi d'ansietat l'obliga a parar i imposar-se un descans. Viatge a Lanzarote amb una amiga seva. Narra la història d'aquests tres personatges i alguns altres i paral·lelament a la dels guionista i director de cine Raúl Duran.
Versió resumida del full informatiu del Verdi.
El director, Pedro Almodóvar

NÚRIA opina

A parer meu, un film molt ben brodat, en la filmografia d'un director de qui soc una fan des dels seus inicis- no hi ha cap film seu que no hagi vist- uns m'han agradat més i altres menys, però en tots hi trobo qualitats. El seu darrer film abans d'aquest, La habitación de al lado”, em va agradar, però, potser és un film massa depurat i fred i excessivament esteticista. Això ho he pensat, després de comparar-lo amb aquest últim.
Aquest, però, no té res a veure, és una pel·lícula fresca, rescata la seva ironia que s'aplica a ell mateix com a creador i director, cosa que és d'agrair i que demostra la seva maduresa com a director i com a persona.
L'eix vertebrador de la història no té res d'original- director que escriu un guió i mentre se submergeix en a seva història i li va donant voltes, a la seva vida van passant coses que li donen idees, però la història que escriu s'independitza i crea la seva pròpia realitat en la vida del que escriu i en la ficció que aquest està creant.
Reflexió sobre el metallenguatge creatiu que agafa la seva dinàmica pròpia.
La manera en què Almodóvar ha vertebrat la vida i ficció per afrontar els canvis que la mateixa creativitat imposa és original i intel·ligent. La forma com ell ha sabut narrar-ho, és on rau la seva mestria.

MARTINA opina

El caràcter únic de les peces d’art d’aquest director, fa que històries aparentment banals i amb temes elementals siguin amples, lluminoses i sobretot profundes. Tot amb molt d’humor. M’adono cada vegada que no puc fer cap comentari més enllà d’elogiar el talent d’aquest senyor, confesso que en soc una fervent admiradora.
Aquí amb un repartiment, com sempre, aparentment només ple de bellesa parla de la ficció, de l’amor i que es nodreix la creació. Crec que un cop més admet que simplement parla d’ell, de la seva preocupació com a artista reconegut que té moltes probabilitats de ja haver fet la seva gran obra mestra, d’un individu que transita per aquest altre episodi de fer les coses bé, destacant però sense poder concebre cap cosa excepcional.
Em diverteix totes les referències amb les quals juga, l’enginy per fer broma dels clixés, de com parla amb clau d’humor de la gent de la cultura espanyola. És evident que treballa amb equips amb molt de talent, tot i més està més que cuidat. Un cop més hem gaudit del qui sap fer semblar simple, una història connectada del tot amb la complexitat dels éssers pensants.

Fitxa completa i altres informacions:
Entrevista amb el director, Pepa Blanes de la SER:




dilluns, 13 d’abril del 2026

À PIED D'OEUVRE. Directora Valerie Donzelli.

VALÉRIE DONZELLI "DECLARACIÓ de GUERRA" REFLEXIONA SOBRE L'UBERITZACIÓ DEL TREBALL, EN UN MÓN ON EL VALOR DE LA PERSONA ESTÀ CADA COP MÉS LLIGAT A LA SEVA CAPACITAT DE GENERAR DINERS.
Tret de programa de D'A.
Guió, Valèrie Donzelli, Gilles Marchand. Autobiografia Franck Courtés, novel·la del mateix.
França,2025
Duració, 90 minuts.
MILLOR GUIÓ del FESTIVAL de VENÈCIA, 2025.
SINOPSI
Un fotograf consolidat ho deixa tot per dedicar-se a la seva veritable vocació l'escriptura. Incapaç però de guanyar-se la vida, es veu obligat a fer feines precraries per sobreviure. 
Programa del D'A Barcelona, 2026.


NÚRIA opina
(En construcció)

MARTINA opina
Anar al d'A sempre és una bona opció, a més val la pena l'ambient, ja s'olora primavera a la ciutat. La tria de la Núria d'enguany, crec a més que ha estat ben encertada.
En particular aquesta proposta es tracta d'una adaptació de l'autobiografia homònima de Franck Courtès, considerat un dels millors llibres de la temporada literària del 2023.
El relat, lleuger, t'atrapa de seguida. Senzillament, camina ensenyant la vida d'un home dinàmic, que deixa una carrera exitosa en la fotografia, per poder dedicar-se al que desitja. Per escriure ha de ser autosuficient, lluny dels dos fills ja grans i de la dona de qui s'ha separat amb qui manté contacte, fa tota mena de treballs precaris que troba mitjançant una plataforma que el posa en contacte amb persones que ofereixen feines domèstiques.
El personatge evoluciona sense focs artificials, però pel meu gust amb art, capbussant-se en situacions particulars content. Crec que mantens l'interès naturalment, ja que tot que la història és clarament inversa, el desig que l’ocupava a ell, t'envaeix magistralment. Fent-he participar, d'alguna manera, en allò que d'entrada era només seu.

Més informacions:





dimarts, 24 de març del 2026

EL MAGO DEL KREMLIN. Director, Oliver Assayas.

OLIVER ASSAYAS, AMB LA COL·LABORACIÓ DE L'ESCRIPTOR EMMANUEL CARRERE, DONA FORMA CINEMATOGRÀFICA A UNA DIFÍCIL NOVEL·LA-ASSAIG, EL SEU OBJECTIU ÉS MOSTRAR LES ESTRATÈGIES DEL PODER D'UNA RÚSSIA QUE VA RETORNAR EL PODER CENTRAL A L'ESTAT PER SOBRE DEL PODER DEL CAPITAL.
Escrit per Àngel Quintana per Caimán CdC, març de 2026.
CAL DESTACAR L'HABILITAT QUE TÉ ASSAYAS PER DISSECCIONAR LES ZONES DE PENOMBRA DEL CONTEMPORANI(...)POSA EL SEU INTERÈS PER LA MEMÒRIA POLÍTICA AL SERVEI D'UNA CRÒNICA INCISIVA SOBRE L'ASCENS DE VLADIMIR PUTÍN A LA CATEGORIA DE GRAN MALVAT DEL NOSTRE TEMPS.
Escrit per Manu Yáñez, en la seva crítica per Fotogrames, març 2026.
SOTA LA BATUTA DEL CINEASTA FRANCÈS OLIVER ASSAYAS, BARREJA REALITAT I FICCIÓ, PER RETRATAR L'ASCENS AL PODER DE VLADIMIR PUTIN, EMBLEMA D'UNA NOVA POLÍTICA POPULISTA QUE MENYSPREA EL CONCEPTE DE VERITAT.
Escrit per M.Faber des del Festival de Venècia, per Caimán CdC, marc de 2026

Guió, segons novel·la homònima de Giulano Da Empoli. Oliver Assayas i Emmanuel Carrère.

França, 2025.
Duració 156 minuts
SINOPSI
En mig del caos postsoviètic dels anys 90, el jove Vadim Baranov (Paul Dano) comença a forgar-se un camí com artista i productor televisiu. La seva elocuència i connexió amb les altes esferes, el porten en convertir-se de la nit al dia en l'assessor d'un agent de la KGB, amb un brillant porvindre: Vladimir Putin (Jude Law). Des de l'entranyes del poder ambdos donaran forma a la nova Rússia, difuminant els límits entre veritat i mentida.
Filmaffinity, traducció del blog.
CONTEXT HISTÒRIC
La pel·lícula fa un recorregut per alguns moments claus per entendre la Rússia actual, com l'enfonsament del submarí Kursk l'agost de 2000, la guerra de Txetxènia o l'annexió de Crimea. El resultat és una pel·lícula brillant amb un discurs que cau amb alguns excessos evitables.
Escrit per Àngel Quintana per Caimán CdC, març de 2026.

El director, Oliver Assayas

TRAJECTÒRIA D'OLIVER ASSAYAS

Oliver Assayas té capacitat per sintetitzar de forma eficaç escenaris geopolítics d'alta complexitat; ho va fer amb l'esvalotat panorama de la Guerra Freda amb la trepidant minisèrie “Carlos” (2010) i en la més discreta “La red avispa”(2019)(...)
El (2002) quan Internet feia els primers passos, “Demonlover”(2002) va posar l'atenció en la circulació de pornografia i en els ocults interessos financers en la xarxa de xarxes, mentre que en “Personal Shopper”(2016) va perfilar el vuit existencial d'un món lligat de mans pel materialisme capitalista.
Escrit per Manu Yáñez, en la seva crítica per Fotogrames, març 2026.

NÚRIA opina

Interessant film que dona una visió- si més no, occidental- sobre la política Russa d'un moment determinat, on es gesta la pujada al poder de Vladimir Putin, actual i encara, líder soviètic.
Per qui es pensés que era un simple titella de l'oligarquia russa, i per això va arribar al poder, queda clar que va ser una bona elecció, però allunyada de les seves intencions primeres i interessos.
El film té una estructura més novel·lística que cinematogràfica, i les actuacions més teatrals que cinematogràfiques.
Malgrat tots aquests inconvenients que el fan més una obra amb un interès històric més que res, està ben narrada i et dona una visió de Rússia, si més no diferent. Com que no jutja i allò que fa és narrar i explicar-se més que res, a través d'un personatge transcendent, però sempre a l'ombra, com li cal a un bon assessor. Et permet configurar la teva opinió sobre els esdeveniments.
Film per les persones que els interessa la política i la història, sense càtedra i potser també, pels que no.

MARTINA opina

Aquesta versió cinematogràfica de la novel·la de Giuliano da Empoli (2022), que narra l'ascensió de Vadim Baranov, principal assessor de Vladimir Putin, cavalca a ritme literari mentre et submergeix en la ment extravagant d'una figura que sense dubte té pes conèixer.
Crec que et permet entendre el rerefons d'una ideologia, capbussar-te en aquell moment, pots entrar en la història recent des de la porta del darrere.
Per mi vaga la pena, diria que, és part important del dia a dia actual. A més planteja una mirada particularment detallada de l'evolució de les idees, reflexiona del paper de la veritat, de l'ús deliberat de la mentida.

Fitxa completa, crítiques i altres informacions:

NOVEL·LA I PEL·LÍCULA

En la novel·la “El mago del Kremlin”, l'escriptor i antic diplomàtic Giuliano Da Empoli crea un personatge de ficció anomenat Vadim Baranov per portar a terme una mena d'assaig ficció documental sobre els últims anys de la història russa, centrant-se en el procés de creació de la figura de Vladimir Putín. Baranov és un director de teatre avantguardista, un especialista en reality shows televisius que porta a la pràctica una cínica visió dels mecanismes de poder per ajudar a configurar la figura d'un nou tsar, Putin. L'eix de la seva política consisteix en a aconseguir que, Rússia no es converteixi en la Disneyland dels oligarques de l'era Yeltsin, per tornar al país la vocació nacionalista i la verticalitat de l'Estat.
Escrit per Àngel Quintana per Caimán CdC, març de 2026.